Patrimonio Audiovisual. Historia, Recuperación y Gestión

Máster. Curso 2025/2026.

LA HISTORIA DEL CINE COMO TEMA DE INVESTIGACIÓN - 608684

Curso Académico 2025-26

Datos Generales

SINOPSIS

COMPETENCIAS

Generales
CG1 - Adquirir los conocimientos del ámbito del patrimonio audiovisual que sirvan de base para poder analizar y resolver, con
originalidad y solvencia fundada, los problemas de investigación y análisis a nivel de especialista que se planteen.
CG2 - Adquirir la capacidad de aplicar estos conocimientos a resolver las cuestiones que se planteen en entornos nuevos o poco
conocidos, desde la perspectiva de la amplitud de contextos multidisciplinares que están involucrados con el área de patrimonio
audiovisual
CG3 - Que los egresados sean capaces de integrar conocimientos y enfrentarse a cuestiones complejas y con información limitada
y lleguen a formular juicios de experto en el ámbito del patrimonio audiovisual y que sean conscientes de las responsabilidades
sociales y éticas vinculadas a estas cuestiones.
CG4 - Alcanzar la capacidad de exponer con desenvoltura, claridad y sin ambigüedades sus conclusiones ¿y los fundamentos
teóricos y prácticos que las sustentan- a públicos, amplios: especializados y no especializados.
CG5 - Capacidad de auto-aprendizaje y de búsqueda autónoma de información para resolver problemas que plantean la
contextualización histórica, la localización, la recuperación, la conservación y la gestión del patrimonio audiovisual y lograr que
puedan ofrecer vías novedosas o áreas de aplicaciones nuevas.
CG6 - Capacidad para utilizar con solvencia los recursos y herramientas informáticas especializadas, los métodos prácticos de
presentación de resultados, redacción de informes y artículos para revistas académicas y de alta divulgación más empleadas en este
nivel.
Transversales
CT1 - Capacitar a los estudiantes para que integren una formación multidisciplinar (histórica, de recuperación y de gestión de sus
elementos) que les permita afrontar la complejidad de los problemas que habitualmente se plantean en el ámbito del patrimonio
audiovisual y conocer a nivel de experto los debates que generan estas cuestiones.
CT2 - Conseguir que los estudiantes lleguen a desarrollar procedimientos prácticos de trabajo que permitan la interacción efectiva
necesaria para generar proyectos integrados en programas generales (de interés, sensibilización y de análisis) para la recuperación y
puesta en activo de los bienes audiovisuales.
CT3 - Desarrollar la capacidad de análisis y de observación para identificar eficazmente los hechos, procesos y problemas referidos
a la historia, recuperación y gestión del patrimonio audiovisual.
CT4 - Conseguir que lleguen a crear un corpus teórico propio basado en el análisis crítico y síntesis de otros estudios y marcos
teóricos, para desarrollar metodologías adecuadas para la investigación y para alcanzar conclusiones pertinentes, justificadas y
precisas que contribuyan a enriquecer el campo de los estudios sobre patrimonio audiovisual.
CT5 - Lograr que sean aptos para diseñar y desarrollar proyectos de análisis, resolución e implementación adaptados al ámbito y
contexto del patrimonio audiovisual, que integren distintas perspectivas ¿históricas, artísticas, documentalistas, jurídicas, etc.- y que
combinen estrategias y técnicas diversas.
Específicas
CE5 - Aptitud para asimilar de manera teórica y práctica los métodos y procedimientos principales que se han de aplicar al análisis del patrimonio audiovisual, a su recuperación, conservación y gestión.
CE13 – Conocer a nivel experto y tener la capacidad de interpretar y abordar eficazmente los problemas más característicos en los ámbitos de la historia, recuperación y gestión del patrimonio cinematográfico.

ACTIVIDADES DOCENTES

Clases teóricas
Sesiones académicas teóricas (clases magistrales): 25
Clases prácticas
Casos prácticos, presentaciones y debates: 10
Sesiones de seminario: 10
Presentaciones
Incluidas en las clases prácticas
Otras actividades
Estudio de Materiales 60
Realización de Trabajos prácticos 45
TOTAL
ACTIVIDADES PRESENCIALES DE ALUMNOS/AS Y PROFESORES/AS 45 horas
Sesiones académicas teóricas (clases magistrales): 25
Casos prácticos, presentaciones y debates: 10
Sesiones de seminario: 10
ACTIVIDADES AUTÓNOMAS DEL ALUMNO/A 105 horas
Estudio de Materiales 60
Realización de Trabajos prácticos 45
TOTAL 150

TOTAL DE HORAS PRESENCIALES 45 horas


ACTIVIDADES DE TRABAJO AUTÓNOMO DE LOS/AS ALUMNOS/AS
Seleccione las técnicas que va a utilizar en el desarrollo de su asignatura. Puede añadir otras o sustituir las que aparecen como ejemplos: Horas previstas
Estudio bibliográfico 20
Preparación de trabajos 70
Preparación de debates y discusiones 15
TOTAL DE HORAS DE TRABAJO AUTÓNOMO DE LOS ALUMNOS/AS1 105 horas

Presenciales

4,5

No presenciales

1,5

Semestre

1

Breve descriptor:

Asignatura teórico-práctica que aborda la Historia del Cine desde la perspectiva de la investigación científica en Humanidades y Ciencias Sociales, incidiendo en el valor del patrimonio audiovisual como componente esencial de la memoria histórica, que aborda las líneas de investigación existentes sobre la materia y los problemas académicos asociados a su estudio, planteando un estudio crítico de su evolución tecnológica, estética y sociopolítica, con atención especial a la propia historia del patrimonio cinematográfico.

Objetivos

Comprender y valorar la importancia clave de la cinematografía, de su historia, en el patrimonio cultural para la configuración de la memoria histórica y visual de nuestro pasado reciente

Comprender y distinguir las diferentes perspectivas y enfoques que se han utilizado en los estudios académicos de historia del cine

Entender y dominar las metodologías correspondientes cada una de estas perspectivas y su sentido propio

Comprender que los diversos enfoques y perspectivas en los estudios académicos de historia del cine deben integrarse de manera crítica

Comprender y poner en práctica los modos académicos de escribir la historia del cine

 

Contenido

1. La Historia del cine como investigación

El cine y los diversos formatos de audiovisual en la era digital.

Qué historia del cine. Perspectivas estética, tecnológica, económica y sociocultural. Bibliografía más relevante.

 

2. El cine como actividad económica.

La producción cinematográfica. La industria del cine y su análisis: producción, distribución y exhibición. Cómo estudiar la historia tecnológica del cine. Los cambios tecnológicos y sus repercusiones.

 

 

3. Estética y lenguaje cinematográfico

El lenguaje audiovisual. El relato cinematográfico. Producción y realización audiovisual.

Los modos de producción primitivo, clásico, moderno y postmoderno. Conceptos y criterios para una estética del cine. La crítica del cine y el juicio estético.

 

4. Análisis del filme: el estudio del texto fílmico

El análisis como herramienta de investigación. Metodologías más relevantes de análisis. Estudio de casos.

 

5. Los géneros cinematográficos

Teoría de los géneros cinematográficos. La hibridación y los nuevos géneros. El documental de autor y el falso documental.

 

6. El cine de ficción como fuente histórica

Cine e historia: encuentros y desencuentros. Modalidades de “cine histórico”. Los materiales audiovisuales como fuente historiográfica. Estudio de casos.

 

7. Documentales históricos como fuente para conocer la historia.

Tipos de documentales: filmes descriptivos versus filmes de investigación. Herramientas audiovisuales. Herramientas narrativas. Estudio de casos

 

8. Historia social del cine como medio de conocer el cine (I)

La sociedad como medio de entender el cine y el cine como forma de entender la sociedad. La relación dinámica entre el cine y la ideología. Marco legal y coercitivo: la censura.  Estudio de casos.

 

9. Historia social del cine como medio de conocer el cine (II)

La industria cinematográfica. El cine como espacio social. El consumo de cine: modificaciones, causas y consecuencias. La audiencia cinematográfica. ¿Quiénes van al cine y con qué frecuencia?  Estudio de casos.

 

10. Las fuentes para estudiar la Historia del cine

¿Dónde buscar información? Archivos, filmotecas, hemerotecas y otras fuentes. Prensa especializada. Los problemas de la investigación de la historia del cine.

 

11. Cómo escribir sobre la Historia del cine

Escribir sobre cine: el artículo académico, la reseña, la crítica, el diccionario, la web. ¿Cómo escribir sobre cine? Planteamientos y formas de análisis. Distintos países, diferentes formas de abordar el objeto de estudio. Cines nacionales versus Hollywood.

 

12. Métodos y formas de estudio

Los temas más tratados en la investigación cinematográfica. El cine como medio para conocer otras realidades (medicina, arquitectura…). El cine como herramienta para la educación. El cine como instrumento de representación de grupos sociales (cuestiones de género, inmigración…). Estudio de casos.

 

13. Los límites de la investigación.

 Los problemas de la sobreinterpretación. ¿Qué vemos y entendemos cuando vemos una película? La relación entre el dispositivo narrativo y el discurso. Estudio de casos

Evaluación

Asistencia, participación y tareas (exposiciones, escritos y lecturas) en clase (30 %)
Trabajo de curso con proyecto de investigación (70 %)

Bibliografía

Allen, Robert C. y Gomery, Douglas. Teoría y práctica de la historia del cine, Paidós, Barcelona, 1995
Aumont, Jacques y Marie, Miches. Análisis del film. Paidós, Barcelona, 2009
Lagny, Michele. Cine e historia. Problemas y métodos de la investigación cinematográfica, Bosch, Barcelona, 1997.
Malty, Richard, Biltereyst, Daniel, Meers, Philippe. Explorations in new cinema History. Approaches and case study. Wiley-Blackwell, Londres, 2011
Allen, Robert: “Relocating american film History”, Cultural studies, 2006, 20,1, pp. 48-88
Camporesi, Valeria: Pensar la historia del cine, Madrid, Cátedra, 2014.
Maltby, Richard: “How can cinema history matter more?, Screening the past, 2001, web: http://tlweb.latrobe.edu.au/humanities/screeningthepast/22/board-richard-maltby.html
Paz, María Antonia y Montero, Julio (coord.): Historia y cine. Realidad, ficción y
propaganda. Madrid, Editorial Complutense, 1995.
Paz, María Antonia y Montero, Julio: Lo que en viento no se llevó. Madrid, Rialp, 2011
Altman, Rick: Los géneros cinematográficos, Paidós, Barcelona, 2005.
Robert, C. Allen y Douglas Gomery: Teoría y práctica de la Historia del Cine, Paidós,
Barcelona, 2000.
Sánchez Noriega, José Luis: Historia del Cine. Teoría, estética, géneros, Madrid, Alianza, 2018.
Sorlin, Pierre: Sociología del cine, Fondo de cultura económica, México, 1992
Thompson, Kristine y Bordwell, David: El arte cinematográfico. Una introducción, Paidós,
Barcelona 1995.


Otra información relevante

Allen, Robert: “Relocating american film History”, Cultural studies, 2006, 20,1, pp. 48-88
Camporesi, Valeria: Pensar la historia del cine, Madrid, Cátedra, 2014.
Maltby, Richard: “How can cinema history matter more?, Screening the past, 2001, web: http://tlweb.latrobe.edu.au/humanities/screeningthepast/22/board-richard-maltby.html
Paz, María Antonia y Montero, Julio (coord.): Historia y cine. Realidad, ficción y
propaganda. Madrid, Editorial Complutense, 1995.
Paz, María Antonia y Montero, Julio: Lo que en viento no se llevó. Madrid, Rialp, 2011
Altman, Rick: Los géneros cinematográficos, Paidós, Barcelona, 2005.
Robert, C. Allen y Douglas Gomery: Teoría y práctica de la Historia del Cine, Paidós,
Barcelona, 2000.
Sánchez Noriega, José Luis: Historia del Cine. Teoría, estética, géneros, Madrid, Alianza, 2018.
Sorlin, Pierre: Sociología del cine, Fondo de cultura económica, México, 1992
Thompson, Kristine y Bordwell, David: El arte cinematográfico. Una introducción, Paidós,
Barcelona 1995.

Estructura

MódulosMaterias
No existen datos de módulos o materias para esta asignatura.

Grupos

Clases teóricas y/o prácticas
GrupoPeriodosHorariosAulaProfesor
GRUPO A22/09/2025 - 14/01/2026LUNES 15:30 - 18:30-JOSE LUIS SANCHEZ NORIEGA
RICARDO JIMENO ARANDA